पाठकको शिविरबाट

पाठकको शिविरबाट

१.

म साहित्यको एउटा कहिल्यै नथाक्ने पाठकको रूपमा बुझ्छु आफूलाई । सधैं साहित्यमार्फत केही नयाँ आउला भनेर पर्खिरहने ! तर, कवि÷लेखकलाई तुरुन्तै प्रशंसा गरी नहाल्ने एउटा बैगुन रहेछ मेरो । केही लेखक÷कविले प्रशंसा नगरिदिएकामा सेलफोनमार्फत धम्क्याएका कथाहरू छन् मसँग । तर, म बिर्सिदिइहाल्छु । केही अघि एकजना कविको एउटा सानु कविताको प्रशंसा गरिदिएको, त्यसले आजसम्म खराब कविताको ठेलीका ठेली पठाएर दुःख दिएको दियै छ । प्रशंसाको भोक उत्ति राम्रो कुरा होइन । यद्यपि हामीमा त्यो हुन्छ । प्रशंसा खोज्न थालेपछि मानिसले नयाँ खोज बन्द गर्छ । लेखकले पाठकको प्रशंसा पाठक वा श्रोताको आँखामा हेरेर बुझेको राम्रो । यति भनेपछि कुरा सकियो ।

२.
Manu_Manjil1मलाई जीवनमा विशेष अनुभव भएका लेखकहरू ज्यादा मन पर्छन् । कि अरू मानिसका विशेष अनुभवलाई काव्यमा, कथामा ल्याउने लेखकहरू मन पर्छन् । जस्तो विश्वेश्वरप्रसाद कोइरालाको 'आत्मवृत्तान्त' वा झमक कुमारीको 'जीवन काँडा कि फूल' । देवकोटाको 'पागल' वा भूपीको 'हो-चि मिन्हलाई चिठी' वा वैरागी काइँलाको 'मातेको मान्छेको भाषण : मध्यरातपछिको सडकसित ।' तिनमा मैले भोगेको भन्दा नयाँ कुरा हुन्छन् । हेमिङ्वेको 'द ओल्ड म्यान एन्ड द सी' मा प्राप्ति बिना अथाह संघर्ष गर्ने अपराजेय एउटा बूढो मानिसको कथा छ । मो-यानको 'रेड सोरगम'मा जापान-चाइना युद्धको भयानक चाखलाग्दो कथा छ । पामुकको 'स्ट्रेन्जनेस इन माइ माइन्ड'मा आफ्नी प्रेमिका भनेर अँध्यारोमा हात समातेर कुदेको, बिहान हेर्दा त अर्कै मानिस पो छ । त्यो प्रेमीको मानसिक दशाको लोभलाग्दो वर्णन त्यसमा छ । यी रचनाहरूले मेरो जीवन, सोच र भावनामा नयाँ रङ थप्छन् । मलाई आफ्नो जीवनलाई÷जगत्लाई त्यसरी हेर्न सिकाउँछन् । हाम्रै महेशविक्रम शाहको 'छापामारको छोरो' कथा त्यस्तो एउटा प्राप्ति हो । धरावासीको 'झोला' कथा अर्को प्राप्ति हो । यी विशेष सोचहरू, अनुभव र अनुभूतिहरू हाम्रा नयाँ 'एडभेन्चर', नयाँ यात्राहरू हुन् । पाठकको प्रशंसा त त्यता जान्छ ।

३.
काव्य र संगीतको 'क्लासिकल आर्ट'लाई हामी अलि बढी नै बेवास्ता गर्छौं जस्तो लाग्छ । जस्तो आजका महान् गीत- संगीतहरूको जगमा शास्त्रीय संगीत छ । महानता त्यहाँबाट उठेर आएको छ । राम्रा गायकहरू आज पनि उठेर स्वर्गसम्म पुग्ने आलाप वा नादको उपयोग आधुनिक गायनका निम्ति गर्छन् । कवितामै पनि त्यस्तो भएको छ । एलियट ले जोन डन मरेको तीन सय वर्षपछि मानिसले तिनको ठूलो प्रशंसा गरे, तिनको 'मेटाफिजिकल' भनिने शैलीमा केही नयाँ समयको कविता लेखे । वाल्ट ह्विटम्यानभन्दा सय वर्षपछि एलेन गिन्सवर्गले ह्विटम्यानको शैलीमा 'हाउल', 'अमेरिका'जस्ता महान् कविताहरूको रचना गरे । काव्यमा छन्दको परम्परा त गयो । तर, तिनका महानताहरू पनि हामीले बिर्सियांै कि भन्ने लाग्छ । तिनको उपयोग आजको कवितामा हुन सक्थ्यो कि ! 'एपिक थिएटर'को जगमा आधुनिक कविताहरू लेखिँदा ती महान् हुन सक्थे कि भन्ने हो । हामीले बिर्सेको वा ध्यान नदिएको वा बेवास्ता गरेको कुरामा हाम्रो साहित्यको सम्पत्ति छुटेको छ कि भनेको हुँ । हाम्रो काव्यको, हाम्रो साहित्यको भर्भराउँदो बैंसमा पुराना मूल्यवान् गहनाहरूले काम गर्थे कि भन्ने हो।

४.
जीवनलाई 'सेलेब्रेट' गर्ने आशावादी लेखक-कविबाट म सधैं प्रभावित हुन्छु । विगतमा केही सुन्दर कविता, कथा पढिसकेपछि मैले ती रचनाकारको निजी जीवन अध्ययन गर्ने कोसिस गरेँ । मलाई सधैं लागिरह्यो कि मौलिक सोच र भीषण भावना व्यक्त गर्ने कवि वा लेखकको जीवनमा केही कुरा छ । मैले के पाएँ भने तिनमा पनि दुःख छ तर ती भयानक ढंगले आशावादी छन् । आँसु, हाँसो, जय, पराजय, आशा, निराशा, प्रेम वा घृणा, जीवन या मृत्यु सबै कुरालाई ती 'सेलेव्रेट' गर्छन् । र, नै आँसु, पराजय, घृणा र मृत्युका बारेमा समेत उनीहरू भयानक सुन्दर अभिव्यक्तिमा बाहिर आउँछन् । बीपी कोइराला आफ्नो वृत्तान्तमा भन्छन्, 'साहसले हाम्रो मनको धेरै खाली ठाउँ भर्नुपर्छ । त्यो चाहिन्छ ।' तिनका रचनाहरू दुःखमा, एकान्तमा, पराजयमा, चोटमा हाम्रा मित्र बन्छन् । ढल्नै लागेको विद्रोह उठ्तछ, भावना उठ्तछ । मलाई के लाग्यो र लागिरहन्छ भने आत्मपराजित र कुण्ठाग्रस्त लेखक-कविको रचनामा चाहिँ एउटा बोझ हुन्छ । एउटा भित्री आर्तनाद, जो हामी पाठक लामो समय सहन गर्नैं सक्तैनौं ।

आजका अंग्रेज साहित्यकारहरू पाँच सय वर्षअघिका शेक्सपियरलाई हरेक दिनजस्तो सम्झन्छन् । उनको रचनामाथि छलफल गर्छन् । हामीले त ज्युँदाजाग्दा माधव घिमिरे नै बिर्सन आँटिसक्यौं । यो आधुनिक चाला होइन ।

५.

अहिले आधुनिक लेखक-कवि बन्ने होड छ र युवा लेखकहरू लिस्ट बनाइ-बनाई सोसल मिडियाका, क्वान्टम फिजिक्सका शब्दहरू कवितामा खाँदेर लेख्छन् । केही त्यस्ता छन् । आधुनिक हुनु भनेको आजको मानिसलाई सम्बोधन गर्नु हो । त्यो इतिहासको जुन शताब्दीबाट गरे पनि हुन्छ । यसमा दुइटा कुरा भनिहालूँ ! त्यो के भने कवि रोवर्ट फ्रस्टले पनि आफ्ना बीसभन्दा बढी कवितामा 'एस्ट्रोनोमी'का शब्दहरूको प्रयोग गरेका छन् । तर, त्यो आधुनिक बन्न होइन । तारा-विज्ञान रहस्यमय छ, विज्ञान स्वयम् ठूलो रहस्यमय यात्रा हो । तर, त्यसको महावर्णन विज्ञानले गर्न सक्तैन, साहित्यले मात्र गर्न सक्छ भनेर फ्रस्टले त्यसो गरे । उता आजका अंग्रेज साहित्यकारहरू पाँच सय वर्षअघिका शेक्सपियरलाई हरेक दिनजस्तो सम्झन्छन् । उनको रचनामाथि छलफल गर्छन् । हामीले त ज्युँदाजाग्दा माधव घिमिरे नै बिर्सन आँटिसक्यौं । यो आधुनिक चाला होइन ।

 

६.
लेखकको भन्ने क्षमता यौटा अद्भुत क्षमता हो । 'शिरीषको फूल'की हाम्री पारिजात भनौं वा 'द हार्ट अफ अ वुमन' लेख्ने अमेरिकी अश्वेत 'पोएट लरिएट'माया एन्जेलो । उनीहरूको वर्णनमै कविताले पटक-पटक अनुहार देखाउँछ । जीवनका अनेक रहस्यहरू रातको तारा जसरी खुरुरु सतहमा आउँछन्, जब उनीहरू बोल्छन् । हल्का शब्दहरूलाई उठाएर उनीहरू यसरी राखिदिन्छन् कि शताब्दीयौं ती शब्दहरूलाई कसैले चलाउन सक्तैनन् । पारिजातको शैली थियो- जहाँजहाँ बोल्न सम्भव छ बोल्ने ! जहाँ कठिन छ त्यहाँ बिम्बको, काव्यको प्रयोग गर्ने । त्यसो गर्दा लेखक पनि बोल्ने र हामी पाठकले पनि सोच्ने, कल्पना गर्ने अवसर पाउने हुन्छ । देवकोटाको 'के नेपाल सानो छ ? ' मा राष्ट्रिय गौरवको एक महावर्णन छ । शंकर लामिछानेका निबन्धहरूमा त्यस्तै महावर्णन छ । 'फोसिल'का कथाकार कुमार नगरकोटीको 'गिद्धहरूको नाच' कथालाई नै एकपटक हेरौं । एउटा अदभुत वर्णनसहित कथा अघि बढ्छ । राम्रो गद्य-साहित्यको त्यो एउटा ठूलो गुण हो ।

७.
साहित्यकार÷प्रोफेसर एलबी क्षेत्री हरेकजसो नयाँ लेखक वा कविलाई भनिरहन्छन्, 'स्टाइल इज द म्यान ।' त्यो प्रख्यात भनाइलाई हामी कसरी बुझ्छौं भने जे लेख, वा बोल नितान्त मौलिक शैलीमा बोल वा लेख । ठट्टा नै रचना गर्दैछौं भने पनि शिल्पसहित त्यसो गर । उनको भनाइअनुसार, लेखनमार्फत लेखकको व्यक्तित्व परिभाषित हुन्छ । आफ्नो व्यक्तित्वको परिभाषा जथाभावी गर्न अरुलाई अवसर नदेऊ ।

८.
संगीतका 'माइस्ट्रो'हरू थोरै गल्तीलाई पनि माफ गर्दैनन् । गायनकलामा पनि त्यो क्षम्य हुँदैन । निरन्तरको अभ्यासलाई प्रेरित गरिन्छ तर कलाको गल्तीलाई क्षमा गरिँदैन । तर, लेखनमा त्यो अभ्यास गर्नेलाई 'तानाशाह' भनिदिन्छन् । लेखिका माया एन्जेलोले 'द हार्ट अफ अ वुमन' पुस्तकमा प्रारम्भमा 'हार्लेम राइटर्स गिल्ड'मा, अश्वेत लेखक, नाटककारहरूको 'सर्कल'मा आफ्ना प्रारम्भिक सिर्जनाकालका रचनाहरूमाथिको कटाक्ष र शरमको व्यापक वर्णन गरेकी छिन् । हाम्रामा लेखक दुःखै नपाई हिमचुली पुगुँ भन्छ । समस्या छ ।
९.
स-साना मानिसको भाषा र त्यसको संगीत एकदमै मन छुने किसिमको हुन्छ । उनीहरूको प्रेममा कविहरूको प्रेमको भाषाको 'सोफिस्ट्री' हुँदैन । पहिले कथाहरूमा नायकहरूले जुन दुःख पाउँथे, त्यसकै समकक्षमा दुःख र संघर्ष झेलेका मानिसहरू भनेकै आजका साधारण मानिसहरू हुन् । पर्दामा उतार्ने हो भने हरेक साधारण मानिस एक जटिल जीवनकथाको नायक हो । तिनको जीवन एक अलिखित महाकाव्यजस्तो छ ।

उनीहरूको भाषामा उनीहरूको जीवनको कथा लेख्ने काम नेपाली साहित्यको पछिल्लो विकासक्रमको एक कडी हो । सिर्जनशील अराजकताका हाङयुग, राजन र उपेन्द्रजीहरूले त घोषणा नै गरेर त्यही सौन्दर्य लेखनमा ल्याए । त्यसो गर्दा मात्रै विविध सांस्कृतिक विम्बहरू साहित्यमा आयो । यो रोचक कुरा हो । बुद्धिसागरले कर्णालीको जीवन र भाषामाथि आफ्नो ट्रेडमार्क राइटिङ दिँदै आएका छन् । नयनराज पाण्डेले 'उलार'मा, अमर न्यौपानेले 'सेतो धरती'मा आञ्चलिक सौन्दर्यको घना प्रस्तुति दिए । देशको राजनीतिक, सामाजिक, आर्थिक अस्थिरताले साधारण मानिसलाई जति प्रभावित गर्छ, अरूलाई गर्दैन । त्यो सघन संवेदनशीलताको गर्भमा पुगेर आउने लेखकले मात्रै अझ उत्कृष्ट र 'ओरिजिनल' कथा भन्न सक्छन् भन्ने आजका पाठकहरू ठान्दछन् ।

१०.
हामी पढ्नेहरू के देख्दछौं भने केही लेखकहरू एकदमै 'रिजिड' छन् । एकदमै सीधा उभिने । प्रख्यात कवि मायाकोब्सीको बारेमा भनिन्छ- उनी यति 'रिजिड' थिए कि साहित्यमा आएको व्यापक परिर्वतनको आँधीसित निहुरिन, लचिलो हुन नसकेर उनले आत्महत्या नै गरे । यो प्रजातान्त्रिक युगमा अलिक व्यापक, विस्तारित दृष्टिको आवश्यकता पर्छ । साहित्य लेख्नु भनेको भावनाको खेल हो । सुन्दर भाव र सिर्जना जुन नेपाली भाषा र संस्कृतिबाट आए पनि यो मुलुकको साझा भाव र संस्कृतिको विस्तारमा काम गर्ने हो । आदरभावको संस्कृतिले साहित्यलाई व्यापक क्यानभास दिलाउँछ । अब यो अनिवार्य छ ।

११.
सघन र कलात्मक प्रस्तुित नभए पाठकहरू ठगिएको महसुस गर्छन् । श्रवण मुकारुङले 'पुरानो मानिस' लेखे । साधारण मान्छेको भाषामा एक उच्च कलात्मक रचना दिए । सरस्वती प्रतीक्षाले एक विधवा नारीबारे कविता दिइन् तर एकदमै सघन र आकर्षक किसिमले । कवितामा विप्लब ढकाल, आहुति, भूपाल राई, मोमिला, रमेश क्षितिज, केशव सिलवाल, भूपिन, देवान किराँती, सरिता तिवारी, सीमा आभास, विनोदविक्रम केसी आदि सघन प्रस्तुतिकै कारण आकर्षक छन् । स्वप्नील स्मृति, चन्द्रवीर तुम्बापो, हेमन यात्री, नवराज पराजुली, नवीन प्राचिन, रामगोपाल आशुतोष आदि सघन काव्यिक प्रस्तुतिका पछिल्ला कडीहरू हुन् । हामी पाठक लेखनमार्फत सधैं केही नयाँ, केही सघन आओस् भनेर पर्खिबस्छांै । चेतना भया ।


प्रतिक्रिया दिनुहोस !

Unity

working together is no longer optional-it is a matter of compulsion

Annapurna Media Network has announced the Unity for Sustainability campaign which comes into force from January 1, 2022. The main aim of this campaign is to 'lead the climate change dialogue' working closely with all the stakeholders on sustainable development mode, particulary focusing on climate-change issues.